«Я сделал очень мало! Но я обещаю…» Что писал Пташук в своем первом дневнике?

Кого Михаил Пташук называл своим Учителем? Какие свои фильмы сам Пташук считал особенными? Что про легендарного режиссера рассказывает его дочь, которая выросла у папы на съемной площадке? На вопросы проекта «В теме. История» отвечает Лика Пташук.

– Спасибо, что приняли наше предложение. И не просто приняли, а взяли с собой много вещей Михаила Николаевича.

– Я благодарю вас за приглашение. Рада нашей встрече и возможности поделиться с вами воспоминаниями о моем отце и показать те вещи, которые, на мой взгляд, создают сегодня в студии особую атмосферу и ощущение его незримого присутствия в этом пространстве. Хочу добавить, что эти вещи скоро войдут в музейную экспозицию, над которой мы плотно работаем. Идет подготовка открытия музея Михаила Пташука. Хочу проанонсировать сегодня это важное событие.
В первую очередь это книга, которая есть, наверное, у большинства поклонников его творчества. Она вышла в 2004 году и состоит из его автобиографической книги «И плач, и слезы... [Исповедь кинорежиссера]» и сценария фильма, который он мечтал снять – «Ангел-хранитель». Также здесь собраны многочисленные воспоминания его коллег, друзей, выдающихся деятелей культуры и искусства России, Беларуси и Сербии, которые оставили теплые слова после того, как мой отец погиб в 2002 году в Москве.

Здесь также находится дневник – уникальный, я считаю, экспонат. Очень дорогая вещь для нашей семьи. Последний дневник моего отца. Папа вел дневники с 17 лет. Когда он уехал из деревни и поступил в культпросветучилище в Калининграде на режиссуру массовых представлений, у него был большой дневник – амбарная книга. И в ней он написал: «Мне 17 лет! Я сделал очень мало! Но я обещаю, что стану режиссером кино и буду учиться во ВГИКе у Герасимова».

Есть и постеры к его фильмам «В августе 44-го», «Возьму твою боль», «Знак беды». А также режиссерские сценарии, разработки, над которыми он работал. Вы сейчас держите сценарий к фильму «Знак беды». «Кооператив «Политбюро», «Момент истины» – это папины сценарии.

Здесь также присутствует очень дорогая для меня вещь – это «рассказ» о его театральном прошлом. Здесь программки спектаклей, которые мой отец поставил в Казанском и Крымском драматических театрах. И, конечно, в Театре юного зрителя в Астрахани, где он ставил свои первые спектакли дипломные и познакомился с мамой. Потом они поженились. Также здесь есть программки из его спектаклей, поставленных в московском театре «Ромэн», где он служил до поступления на Высшие режиссерские курсы. Окончил их в 1972 году, а обучался у известного мастера, кинорежиссера Георгия Данелии, которого он всю жизнь называл не иначе, как Учитель.

И, конечно, одна из наград. Я сегодня решилась ее взять, чтобы показать, потому что часто говорят, что папа действительно обладатель многих Гран-при международных кинофестивалей, в том числе за рубежом. И Великобритания, и Чехословакия, и Польша, и Россия, конечно. Я сегодня принесла одну, это «Золотой Голем» - награда фильму «Кооператив «Политбюро» в 1995 году на международном кинофестивале в Праге. Это небольшая часть той коллекции, что хранится у нас дома.

Хочу сказать, что отец настолько трепетно относился, наверное, к каждому прожитому дню жизни, что фиксировал все самые важные события, которые с ним случались за один день. Фиксировал все важные встречи. Фиксировал съемки, работу с актерами. Он все записывал. И, кроме того, сам собрал свой архив и многочисленные фотографии – и со съемок, и личные. Кропотливо собирал архивы всю жизнь, можно сказать.

– Анжелика, у Михаила Николаевича много фильмов. Как вы считаете, какая самая значимая работа?

– В фильмографии моего отца 11 фильмов и телеспектакль «Макбет» по Шекспиру, его он снял по спектаклю, который шел на сцене Республиканского театра белорусской драматургии. Затем он с ним поехал в Шотландию, и там тоже получил призы за этот спектакль.

11 фильмов – много ли это, мало? Сложно сказать. Наверное, тут нужно говорить не о количестве, а о качестве. Без ложной скромности отмечу, что фильмы моего отца составляют золотой фонд белорусского кино. И не только белорусского, потому что отец занесен в списки мировых кинорежиссеров, которые получали престижные премии на кинофестивалях. Имя его известно мировой кинообщественности.

Его 11 фильмов сняты в разных жанрах. Есть первая картина «Про Витю, про Машу и морскую пехоту». Он очень любил этот фильм. У нас даже присутствует здесь журнал «На экранах»: «В каждом фильме есть частица меня самого», – это слова из его автобиографической повести «И плач, и слезы...» Действительно, это так. Отец после окончания Высших режиссерских курсов Данелии поехал на Одесскую киностудию. И мне так повезло, что я помню эти съемки. Вообще мне повезло в том, что кино стало частью моей жизни с самого детства. Я присутствовала абсолютно на всех съемочных площадках отца. Это был большой подарок – наблюдать за процессом, знакомиться с великими людьми, актерами, с которыми он сотрудничал и которые были просто гостями моего дома. Так близко с ними общаться, слушать их разговоры – вот в такой атмосфере я выросла.

Я помню съемки в Одессе: было лето, шли пионерские отряды… Мой отец очень любил эту картину, и это одна из самых моих любимых картин – «Про Витю, про Машу и морскую пехоту». Витя Крякин – это главный герой, маленький мальчик, который приехал в пионерский лагерь. Его сначала унижали, издевались над ним. А потом он стал победителем - всех построил и все ходили под его команды. И папа сказал: «Витя Крякин – это я».

Следующей его картиной, когда он приехал на «Беларусьфильм», были «Лесные качели». Но мне сегодня не хотелось бы с позиции кинокритика говорить о творчестве отца. Безусловно, это разные жанры. Есть и комедии, и мелодрамы, и трагикомедии, и фильмы для детей. И, безусловно, главная тема – Великая Отечественная война: военная драма, драма. И исторический детектив, который тоже связан с событиями Великой Отечественной войны, по Владимиру Короткевичу, нашему известному, выдающемуся писателю, по «Черному замку Ольшанскому».

Сложно говорить о любимой картине моего отца, потому что каждый фильм – это огромная отдача. Это огромное вложение творца, художника, кинорежиссера в процесс. Ответственность за каждый фильм, за киновысказывание, которое он как режиссер берется донести до зрителя. Ту мысль, тот смысл, который он вкладывает в свои фильмы.

Но в книге «Исповедь кинорежиссера» отец вспоминал о том, что фильм, который наиболее затронул струны его души – это «Знак беды» по Василю Быкову. Он писал о том, что все свои главные фильмы снял по белорусской литературе наших выдающихся писателей: Ивана Шамякина, Владимира Короткевича и Василя Быкова. Главные его фильмы, наверное, эти. Конечно же, блокбастер «В августе 44-го» – но, когда отец работал над книгой, он только приступил к съемкам этого фильма.

И о картине, которую он потом снял в Голливуде, «Песня Розы», он даже мечтать не мог. Это было совершенно неожиданным событием, когда ему предложили сотрудничать с Роджером Корманом – известным продюсером. Корман работал с выдающимися голливудскими режиссерами, Фрэнсисом Копполой и многими другими, и начинал с ними их творческий путь.

На тот момент, видимо, эти три картины он считал главными в своем творчестве. И, наверное, не случайно. Дело в том, что они автобиографические. Они все на тему войны.


| Подготовлено по видео БЕЛТА.