Развлечения и отдых
26 июня 2022, 09:15
«Свадьба», «Иван Грозный» и не только. Вы знали, что эти фильмы снимали во время войны?
Кадр из фильма «Свинарка и пастух»
С первых дней Великой Отечественной искусство тоже объявило себя мобилизованным. Перед кинематографистами стояла задача — поднимать боевой дух солдат и народа, вселять уверенность, что победа будет за нами. Первое место по значимости в их деле, конечно, занимала кинохроника, оперативно рассказывавшая о том, что происходило на фронте и в тылу, но выпускались и художественные ленты. Вспомним несколько ярких.
«Свинарка и пастух»
Над этой музыкальной комедией начали работать еще в мирное время. Натурные съемки проходили в Кабардино-Балкарии. Но началась война, и всех мужчин-артистов призвали в армию. Однако быстро, по распоряжению самого Сталина, всех снова вернули на съемочную площадку. Вождь народа решил, что добрый фильм о любви вологодской свинарки Глаши к дагестанскому пастуху Мусаибу поднимет настроение советским гражданам, так что пользы здесь артисты принесут больше, чем в боях. Лента снималась в Москве под гул фашистских самолетов, которые совершали ежедневные налеты на столицу СССР. Исполнитель роли красавца пастуха Михаил Зельдин вспоминал, что морально было очень тяжело играть в веселых сценах, когда по радио звучали сводки о сдаче наших городов. Кстати, эта роль в кино спасла Зельдина: товарищи, с которыми он проходил курс танкиста, погибли в бою.
Роль Глаши получила Марина Ладынина – жена режиссера фильма Ивана Пырьева. Актриса говорила, что в душе она – сельская девушка, поэтому героиня ей была близка.
А образ Кузьмы, который пытался разрушить счастье Глаши и Мусаиба, отлично исполнил Николай Крючков. Говорят, что он был любимчиком у Иосифа Виссарионовича, и тот отговаривал его от этой отрицательной роли.
Песню из фильма «Друга я никогда не забуду, если с ним подружился в Москве...», наверное, знал наизусть каждый.
«Секретарь райкома»
Это первый полнометражный фильм, снятый во время войны. 1941-й год. Секретарь райкома небольшого белорусского городка Степан Кочет заведует эвакуацией и уничтожением имущества, которое нельзя вывезти. Под его руководством также организуется партизанский отряд. Однажды народные мстители отбивают у фашистов пленного танкиста Орлова, который на самом деле является немецким шпионом.
Партизанская война в духе приключения с элементами детектива – именно таким получился «Секретарь райкома» у Ивана Пырьева.
Драматург Иосиф Прут вспоминал, как работал над сценарием ленты. В московской гостинице «Балчуг» размещался штаб партизанского движения, который возглавлял Пантелеймон Пономаренко. Именно там Иосиф Леонидович встречался с теми, кто в тылу врага поднимал народ на борьбу, также Прут выезжал на фронт, где знакомился с легендарными народными мстителями.
«Жди меня»
Лента родилась благодаря одноименному стихотворению Константина Симонова, которое после публикации в газете «Правда» стало популярным. «Жди меня, и я вернусь!» – такие слова писали с фронта своим любимым солдаты. Это помогало не терять надежду и верить, что их обязательно дождутся. Симонов посвятил стихотворение своей супруге, актрисе Валентине Серовой. Она и исполнила в фильме главную роль.
Сюжет такой. Самолет, в котором летели три друга – журналист Миша Вайнштейн и два пилота – Борис Ермолов и Алексей Панов – сбивают фашисты. Все мужчины остаются живы. Командир Ермолов приказывает Вайнштейну доставить в часть пленку с заснятыми аэродромами врага и записку для жены. Отойдя от лесной землянки, где остались друзья, Миша слышит короткую перестрелку. Ему кажется, что все погибли. Позже он скажет Лизе, что Николая нет в живых, но она, конечно, ему не поверит. Ермолов уцелеет, Панов нет. Вайштейн еще встретится неожиданно с другом, но не сможет довезти до Лизы весточку от мужа.
Сыгравший в фильме Ермолова актер Борис Блинов во время съемок был тяжело болен и ушел из жизни через несколько дней после премьеры ленты.
«Свадьба»
Любимая комедия советских людей в 1960-е и 1970-е годы. Немногие знали, что создавалась она в тяжелые для страны годы. Враг был еще не окончательно разбит, но уже шли освободительные операции по всей территории СССР, и народу, измученному ужасами войны, хотелось радости.
В «Свадьбе» по Антону Чехову снялись самые известные на то время артисты, одну из главных ролей исполнила непревзойденная Фаина Раневская. Многие фразы из фильма вышли в народ, их везде цитировали: «Не тыкай вилкой в омары – это для генерала поставлено»; «Махайте на меня, махайте! Возле вас я задыхаюсь, дайте мне атмосфЭры!»
...Москвичи узнавали в кадрах свой родной город, Лихов переулок. Приметы войны тоже там присутствуют – видны заклеенные крест-накрест окна. А вот полный стол деликатесов в ленте – это бутафорские продукты. Чтобы одно настоящее блюдо – винегрет – дожило до конца съемок, режиссер Исидор Анненский велел полить его керосином, ведь голодных артистов сложно было отогнать от аппетитно пахнущей еды.
«В шесть часов вечера после войны»
В этой ленте зрители увидели свою мечту: война окончена, гитлеровцы разгромлены, все возвращается к нормальной жизни.
Сценарий фильма, стихи, тексты песен написал Виктор Гусев. В самый разгар работы над лентой его, к сожалению, не стало.
...Два друга-артиллериста получили на фронте посылку от одного из московских детских садов. В ней вместе с подарками оказалась фотография ребят вместе со своей руководительницей «тетей Варей». Приехав в Москву за получением правительственной награды, они разыскали девушку. И между Кудряшевым и Варей вспыхнули чувства. Осень 1941-го, враг уже у ворот Москвы. Влюбленным нужно расстаться, но они договариваются о встрече.
Финальная сцена получилась очень напряженной. По замыслу сценариста Виктора Гусева, Варя погибла во время одной из бомбежек, и сцена встречи возникала только в ее воображении перед самой смертью. Но режиссер Иван Пырьев не мог отнять у зрителей надежду. Не смогли создатели фильма и позволить себе сэкономить, вычеркнув из сценария Москву. Для финальной сцены в павильоне выстроили большую декорацию с бутафорским Кремлем. И когда загремел победный салют, уверена, что многие, видевшие эту картину, захотели встретиться, как и ее герои, в заветном месте – в Москве, на Каменном мосту ровно в шесть часов вечера.
«Иван Грозный»
К работе над сценарием «Ивана Грозного» Сергей Эйзенштейн приступил летом 1941 года, а съемки первой серии начались в 1943-м и проходили в Алма-Ате, куда был эвакуирован «Мосфильм».
С идеей создания исторического фильма о первом русском царе выступил лично Сталин, и Эйзенштейн понимал, что в центральной фигуре «Ивана Грозного» должен проступать советский вождь. Одновременно с этим он рассматривал возможность сформулировать свои мысли о природе тоталитарной власти. Сам режиссер называл этот проект своей «Голгофой». Работа над фильмом проходила в стесненных условиях – качественной пленки постоянно не хватало, так же как костюмов и необходимых декораций. Снимали в основном ночью, поскольку днем все электричество шло на нужды заводов, снабжавших фронт. Но так как «Иван Грозный» рассматривался как фильм государственной важности, то к съемкам батальных сцен привлекались пехота и кавалерия из разных частей.
Несмотря на все трудности, 7 декабря 1944 года Эйзенштейн все же представил в комитет по кинематографии первую серию «Ивана Грозного», которая вышла в прокат уже в январе 1945 года.
Первый фильм о первом царе всея Руси оказался успешным. Идея единения страны под сильной рукой грозного властителя, столь важная в военное время, пришлась по душе Сталину, однако вторая часть картины, где Иван IV предстает человеком подозрительным и жестоким, вождю не понравилась и была запрещена к показу. Это и не позволило Эйзенштейну создать трилогию.
Кадр из фильма «Зоя», 1944 год
Цифры
С началом войны киностудии «Ленфильм» и «Мосфильм» были эвакуированы в Казахстан, где к их приезду открыли Алма-Атинскую киностудию. Позже было принято решение о слиянии трех учреждений в единую Центральную объединенную киностудию художественных фильмов.
За 1941 – 1945 годы в СССР снято более 100 художественных фильмов.
| Кадры из фильмов.