«Не бойтесь пробовать». Рассказываем, почему белорусская народная песня доступна каждому

Народная песня подвластна каждому, главное – разрешить себе запеть, уверена Наталья Базаревич, солистка Национального академического народного хора Республики Беларусь имени Г.И.Цитовича, обладатель медали Франциска Скорины. Сегодня она еще и педагог вокальной группы ансамбля народного танца «Скавыш» при НЦХТДМ. Поговорили с ней о том, чем была песня для наших предков, какую мы получили в наследство и почему важно петь всем.

– Наталья Викторовна, откуда у вас любовь к народной песне?

– Можно сказать, что я случайно стала народной певицей. Хотя понимаю, что ничего в жизни не случайно. Я пела всегда: в детском саду, школе. Но поступала в Лидское музыкальное училище на специальность «музыкальное исполнительство» по классу аккордеона, так как почти 9 лет им занималась. На тот момент конкурсы туда были высокими, поэтому решила прослушаться на хоровое отделение. Пришла к Тамаре Петровне Хорошиловой, исполнила «Купалінку». После небольшой паузы педагог заметила: «Ты должна петь!». И все же я поступила на аккордеон. Но уже с первого курса посещала занятия постановки голоса у Тамары Петровны, а со второго начала заниматься на двух отделениях, их же и окончила. Имея два красных диплома, без проблем поступила в БГУКИ на кафедру народно-песенного творчества.

– Как вы попали в Национальный академический народный хор имени Цитовича?

– В университете по постановке я занималась у Надежды Давыдовны Бакановой. От нее я много узнала о хоре, народной песне, традициях ее региона, ведь приехала она в Минск по приглашению Геннадия Ивановича Цитовича на должность артиста хора. Позже Надежда Давыдовна пела в первом составе ансамбля «Купалинка», потом пришла на кафедру делиться с нами опытом. Еще преподавал на кафедре Василий Ефимович Браим, теперь заслуженный артист РБ, он и посоветовал мне прийти на прослушивание в хор. Конечно, мы все бывали на концертах хора Цитовича и восхищенно вздыхали. На третьем курсе я пришла на прослушивание, и художественный руководитель хора, народный артист Беларуси Михаил Павлович Дриневский, предложил мне работу с ними, однако я не сразу решилась.

– В августе 2025-го исполнилось 115 лет со дня рождения Геннадия Ивановича Цитовича. Как хор отметил эту дату?

– Мы не могли обойти ее стороной: 8 декабря состоялся большой концерт в зале филармонии, посвященный творчеству Геннадия Ивановича. В августе было радостно открыть концертный сезон на Шарковщине, практически его родине (родился он на современной Миорщине). Также я познакомилась с правнучкой Геннадия Ивановича – Анастасией, она с мужем организовала трогательную встречу «Нашчадкі Цітовіча». Это было душевное событие: собрались не только представители разных поколений семьи, но и те, кто был близок к нему.

Цитович слыл человеком широчайшей души, с тонким юмором. И, вероятно, не осознавал масштаба своей личности. Еще в детстве он мечтал оставить в памяти песни – жемчужины народной мудрости, в которых слышал лучшие человеческие мысли, чувства и мечты. Первой записанной им песней стала «Ды што ў садзе лялеіцца», которую исполняла его любимая бабушка Прузына Цитович. Результаты его труда поражают: более трех тысяч зафиксированных песен! Первый сборник «Песні беларускага народа» издан в 1959-м, позже – «Анталогія беларускай народнай песні». Сегодня это бесценный кладезь премудрости нашей культуры.

– Какие жемчужины из коллекции Цитовича постоянно исполняются вашим хором?

– Конечно, это «Жавароначкі, прыляціце», «Ой, рэчанька-рэчанька». Вновь вошедшая в репертуар – «Ды што ў садзе лялеіцца». Вокально-хореографическая композиция – «Вечарынка ў калгасе». В ближайшее время мы намерены восстановить и включить еще больше его песен. Большинство из них – о любви, жизни. Вспоминаю, как Михаил Павлович, рассказывая нам, как мы должны исполнять «Рэчаньку», мог целый спектакль разыграть. Он учил нас не просто петь, а проживать каждое слово, мысль. Иначе народную песню не исполнить.

– Как педагог вокальной группы ансамбля народного танца «Скавыш» видите, насколько молодежи интересна народная музыка, не приходится уговаривать?

– Сегодня в коллективе около 30 детей разных возрастов. Изначально кто-то сразу готов выйти на сцену, а кому-то сложно даже скоординировать слух и голос. Но ни разу не сказала ребенку: «Ты петь не будешь никогда». Аутентичный фольклор удобно петь – не нужен аккомпаниатор оркестр. Любим исполнять и а капелла, и с сопровождением. Пришли к мысли, что надо сделать себе праздник. Началось с «Каляд», потом – тонежская «Чырачка», «Пакровы», «Пахаванне Стралы». Мне хотелось, чтобы пели все. Думаю, получилось запустить «вирус народной песни», теперь поют и дети, и их родители. К нам приводят и трех-четырехлетних малышей, которые еще не умеют толком говорить, но на сцене во время «Гукання вясны» они просто произносили «гу».

– Народные песни требуют какой-то уникальной техники и особого вокала?

– Народный вокал базируется на открытом, естественном звуке. Сейчас большинство из нас живет в определенных рамках. Главная сложность – научить расслабляться во время пения. Нет координации слух-голос, но она приходит со временем. Всегда напоминаю детям: «Пробуйте ваш голос. Каждый уникален и имеет возможности, о которых вы даже не догадываетесь». Нужно себе позволить однажды зазвучать. Все допускают ошибки, но они – ступени к цели.

Мы, белорусы, обладаем уникальным голосом. Да, есть как схожесть с восточными славянами, так и отличия. Это сложное явление, которое формировалось веками под влиянием географии, истории, языка и особенностей национального мировосприятия. Это наш «звуковой код», который специалисты отличат всегда.

– Каким был музыкальный мир наших предков? О чем они пели?

– Песня была естественным продолжением их жизни, в ней большая терапевтическая сила. Когда на душе тяжело, человек инстинктивно ищет выход. Возможно, наши предки уходили в лес и голосили там, выпевая свою долю. Они пели и в час радости, чтобы разделить счастье, и во время работы, чтобы труд давался легче.

Музыка сопровождает человека всегда и везде. С зачатия, когда в утробе малыш слышит мамино настроение, сердцебиение и до ухода в мир иной. Сегодня, в эпоху бешеного ритма жизни, мы редко останавливаемся, чтобы прислушаться к этим звукам. А раньше люди вслушивались, превращали окружающий мир в песню. Человеческий голос – самый древний и искренний инструмент самовыражения. Тот, кто поет, по-настоящему свободен. Пение расширяет внутренние границы, позволяет выразить то, что невозможно сказать словами.

– Какой бы совет дали нашим читателям по знакомству с белорусской народной песней?

– Посещайте концерты! В Беларуси много как профессиональных, так и самодеятельных коллективов с интересным репертуаром народных песен. Участвуйте в самодеятельности. Не бойтесь пробовать – даже если кажется, что медведь на ухо наступил. Народная песня доступна каждому. Часто ко мне приходят и взрослые, и дети с «зажимами» внутри, страхом звучать, боязнью быть собой. Убеждена, петь нужно начинать как можно раньше: в жизни наших детей мало песен. Посещайте конкурсы, фестивали, обряды, праздники – это отличный способ погрузиться в атмосферу народной культуры. А еще узнайте у родителей, бабушек и дедушек, какие песни любимы в вашей семье, запишите и спойте их вместе.

Женщины – основные хранительницы песенного фольклора. Мужчины тоже пели, особенно во время работы, покосов. Песня помогает, она ритмичная, задает темп. Без нее человеку никуда. Народная песня – это память поколений, мудрость, которая передается через мелодию и слово. И когда мы поем, становимся частью этой непрерывной нити времени. Главное – дать песне возможность жить, звучать в разных поколениях.


| Светлана Кирсанова, газета «7 дней».