Чем «Купалинка» удивляла зал в Нью-Дели? Поговорили с новым худруком коллектива

Фольклорная группа «Купалинка» – одна из визитных карточек Беларуси. Коллектив представляет нашу национальную культуру по всему миру. Ему рукоплескали Париж, Москва, Лондон, Пекин, Рим, Оттава, Нью-Дели и многие другие столицы. Год назад в этот заслуженный коллектив Беларуси пришел новый художественный руководитель – Анна Степанкова. Интересно, что именно с «Купалинки» когда-то начался большой творческий путь артистки. Собеседница рассказала, чем удивляла фолк-группа заморского зрителя, почему в прославленном коллективе не каждому удается закрепиться и как пробудить интерес к народной песне.

– Анна Алексеевна, говорят, что судьба ведет человека порой самыми непредсказуемыми путями. В вашей истории с «Купалинкой» было так же?

– Пожалуй, да. В 1998 году, после окончания Могилевского музыкального училища, пришла в «Купалинку» на прослушивание к Елене Сергеевне Тельковой. Я была еще совсем неопытная, но что-то во мне народная артистка Беларуси рассмотрела и дала добро. В коллектив я влилась молодым специалистом, а уходила через несколько лет в ансамбль песни и танца Вооруженных Сил Республики Беларусь солисткой высшей категории. В тот момент даже подумать не могла, что когда-то снова вернусь в «Купалинку», но уже в ином качестве.

– А почему ушли из этого коллектива?

– По семейным причинам. На руках был маленький ребенок, а подводить коллектив, который гастролировал по всему миру, не хотелось. Замена солистки для таких поездок – всегда проблема для художественного руководителя. Мне повезло, потому как дальнейшая творческая судьба на новом месте развивалась удачно: через какое-то время я стала помощником художественного руководителя ансамбля. Безусловно, основы музыкально-исполнительского мастерства, культурной среды, глубокие знания творческого процесса были заложены в «Купалинке». В этом коллективе всегда царили высокие требования для артистов, и не каждый мог их осилить. Но при этом тем, кому это удавалось, идти дальше по творческой стезе было уже не страшно. И в этом убедилась на своем опыте.

«Попасть, наверно, нет, а задержаться – куда сложнее»

– Правда, что по сей день попасть в группу очень сложно?

– Попасть, наверно, нет, а задержаться – куда сложнее. Передо мной как руководителем стоит архисложная задача: подобрать кадры, которые по своим профессиональным данным отвечают потребностям коллектива и прежде всего его репертуару, заложенному за долгие годы существования группы.

Через два года «Купалинка» отмечает юбилейную дату – 60-летие со дня основания. За этот длительный срок сменилось не одно поколение артистов. Но именно нашими духовными прародителями, Константином Поплавским, Геннадием Цитовичем и Елена Тельковой, были заложены лучшие традиции, которые дают возможность создавать очень красивые партитуры и виртуозные произведения. Чтобы продолжать дело наших великих мастеров, артистам нужно постоянно заниматься самообразованием, находиться в состоянии творческого поиска, овладевать новыми знаниями и умениями. В «Купалинку» нельзя просто прийти, как квартирант, побыть немного и уйти. По окончании репетиций проводим анализ, отмечаем недочеты и во второй половине дня каждый самостоятельно работает над устранением тех замечаний, которые были озвучены, тем самым повышает свое мастерство.

– Какой сегодня состав коллектива?

– На данный момент это 5 вокалисток 3 инструменталиста. Поскольку наш коллектив такой «синтезированный», то артистам приходится совмещать игру на инструментах с вокалом и наоборот: певцы часто берут в руки народные инструменты. Наш солист многофункционален. Он и поет, и танцует, а раньше еще девушки практиковали и игру на деревянных духовых инструментах – рожках, окарине.

«Если молодые люди обращаются к такому наследию, значит, интерес все-таки есть»

– Как вам кажется, есть у наших зрителей, особенно молодых, интерес к белорусской песне?

– Сегодня в интернет-пространстве очень много молодежных проектов, которые свое творчество каким-то образом сочетают с фольклорной музыкой. Не берусь судить, насколько это профессионально сделано, но если молодые люди обращаются к такому наследию, значит, интерес все-таки есть.

А если этот самый интерес у кого-то утерян, наша задача как профессионального коллектива вызвать его своей музыкой, пробудить глубинные чувства. В противном случае потеряем свои истоки и музыкальные корни, а вместе с ними – национальную идентичность.

– Что такое, по-вашему, народная песня?

– Это нечто возвышенное в сознании людей. Народная музыка в сочетании с проникновенными текстами может все – порадовать, опечалить, окрылить, вознести. В ней ярко воплощены мечты и чаяния белоруса. Она воздействует на такие чувства, как сострадание, доброта. В народной песне заключена какая-то таинственная сила, которая очищает и возвышает нашу душу.

«Когда мы запели «Джимми Джимми Ача Ача», зал просто стоял на ушах»

– «Купалинка» объехала с гастролями почти весь мир. Что запомнилось больше всего?

– Было много ярких моментов. Я часто вспоминаю, к примеру, концерты в индийском Нью-Дели. Ты выступаешь в огромном зале перед зрителем, у которого совсем другая культура, традиции, вера и уклад жизни. Но как только начинаешь петь, то сразу понимаешь, что музыка обладает удивительной силой – она объединяет народы, стирает границы и становится мостом между нашими далекими странами. Индийцам были очень интересны наш фольклор и национальные инструменты. А когда мы запели под аккомпанемент гармошки и скрипки их легендарную песенку «Джимми Джимми Ача Ача», зал просто стоял на ушах. В какую бы страну мы ни приехали, особенно на уличных выступлениях, к нам стекались иммигранты, выходцы их Советского Союза. Для них наше творчество было напоминанием об их корнях и приятной прогулкой по волнам памяти.

А недавно после выступления в Александровском сквере получили в Instagram «Купалинки» сообщение от женщины, которая уже больше 20 лет живет во Франции. В этом году она приехала с семьей на отдых в Беларусь и попала на это выступление. Очень тепло нас благодарила за то, что ее дети, родившиеся во Франции, услышали песни, на которых она когда-то выросла. Когда читаешь такое, то понимаешь: не напрасно работаешь над сохранением наследия от предыдущих поколений.

На выступления в центре столицы некоторые зрители приходят постоянно, мы знаем их в лицо. Хотя допускаю, что среди публики, которая собирается в том же Александровском сквере, есть и те, кто впервые видит «Купалинку». Мы, артисты, надеемся, что наше творчество затронет струны их души.

– Когда-то при личной встрече Игорь Лученок сказал мне: «Слава приходит между делом, если дело достойно того». Поэтому нужно просто делать свое дело. Но – честно, хорошо, с душой. И тогда все сложится лучшим образом.


| Елена НИКОЛАЕВА, газета «7 дней».